“......”
讲真，这么尴尬的感觉，宁倩如已经很久没有过了。
但混迹娱乐圈这些年，这种事儿虽然令人槽点满满，但倒不至于失神。
轻轻笑了笑，宁倩如矜持的点了点头。
“少杰，要不直接点？让我听一听你的新作。”
“没问题！”
李少杰比划了一下“ok”的手势，坐在带轱辘的电竞椅上，扶着把手，原地转了一个方位。
然后一脚蹬在墙上。
嗖~~
就又滑走了。
来去如风。
.....
宁倩如感觉自己快要绷不住了。
下意识看了一眼助手，发现助手已经捂住了脸。
脸颊颤抖了两下，还是跟着李少杰进入录音棚内。
“来吧宁姐，先听听看。”
李少杰将设备打开，顺手将演唱谱递给宁倩如。
“宁姐的声线其实很适合情歌，因为有一种，很能感染人的色彩。”
“而且，在情感的处理上非常的细腻，非常棒！！”
“再加上宁姐你那巨大的肺活量一定要彰显出来，所以在小字二组的半音阶基础上，我让主歌与副歌对比的跨度很大！”
李少杰伸出一个手指。
“一个八度，来营造一种音差带来的冲击力，不过我相信宁姐没问题的！是在宁姐你的音域之中。”
想了想，李少杰又是点点头。
“整首歌大概是有十六度音阶的跨度，嗯，两个八度多一丢丢吧，不过我觉得这个对于宁姐来说绝对是小意思！”
“......”
宁倩如的眉毛跳动了一下。
好家伙。
上来就是小字2组 16度跨越？！
您是真不客气啊！！
在作曲上，作曲者会基于人类的标准，给出一些常识性的规矩总结。
比如.....
考虑作曲的最高音与最低音的跨度，是否符合演唱者性别的音域。
一般来说，由于有头腔的原因存在，男声的跨度会高一些，但不会超出十六度。
女性的歌曲，在演唱者的跨度上最好不超十三度。
......
所以，李少杰很开心的将卖给宁倩如的歌曲跨度拉到了十六度。
这在宁倩如看起来就有点......
但李少杰说了，他相信自己。
......
接过演唱谱，宁倩如扫了一眼，有些放心。
还行，虽然难了点。
应该可以唱的爽。
既然李少杰能这么相信自己，自己这个前辈一定要给他看看自己的实力！
不知不觉中，宁倩如已经从潜意识中开始为李少杰开脱了。
.....
继续看着谱子。
而作曲中常见的常识中，另一个需要注意的就是......
气口！
主歌的气口，最好是闭口音，因为主歌很少涉及到高音，而且为了和副歌高潮的爆发做对比，前面会在这个地方稍微压一压。
而副歌的气口，就最好是开口音了，因为很多情歌，为了爆发情感，在副歌的时候，音域都会相对高一些，这时候，开口音好唱，还能有力量感。
甚至快节奏的一些歌曲，副歌不仅仅用开口音，甚至可能是爆破音。
宁倩如这么粗略一看，还挺满意的。
很科学。
从排字对应音的节奏，再到这个开口闭口。
非常的专业。
除了这个难度以外，还都挺满意的。
......
“#f2？”
“嗯，这个音对于宁姐其实不高，宁姐是绝对可以轻松拿捏的。”
李少杰笑了笑。
“音高不是啥问题，主要是这一整段全部都是小字2组的音，他们连起来，就会对气息有一个重大的考验，但我相信宁姐！！这对宁姐来说完全不是问题！！”
“哦，当然了，这首歌也非常考验歌手混声时的共鸣比例切换，不过这个也无所谓，我相信宁姐是绝对不会有问题的！！”
宁倩如的眉毛抖动了一下。
没说话。
.....
但心里却在腹诽道。
能做到是能做到。
但.......
得亏不是你自己唱啊，你这是真不客气......
设备很快就打开。
李少杰准备放音乐。
宁倩如稍微摆了摆手，看起了演唱谱。
很简单，很典型的abab结构。
主歌-副歌-主歌-副歌。
一个阶段性的铺垫发展高潮，重复两遍，起到旋律上的洗脑，更容易深入人心。
复杂一点的，可能也就稍微变化那么一点点，但大部分整体还是一样的。
前奏-主歌a1-副歌-间奏-主歌a2-副歌。
抑或是前奏-主歌-副歌a1-间奏-主歌-副歌a2。
这个方面倒是很常见，很普通。
“可以，挺不错的一首情歌。”
宁倩如矜持的点了点头。
除了跨度与混声比例切换上比较搞人心态以外，其余的都很好。
挺好的一首情歌。
但总觉得，这个天才的作品或许没这么简单。
“嗯，歌名也不错，《煎熬》，是要我唱出那种，陷入感情泥潭的撕扯挣扎感吗？”
“宁姐拿捏！”
李少杰点了点头，但又摇了摇头。
“其实，最重要的，是一种麻木的放松！！”
麻木的放松？
宁倩如蹙眉思索片刻，点了点头。
看来似乎并非是靠高音嘶吼去表达一种挣扎感。
更像是......
“祷告！”
李少杰微微一笑，捏了捏下巴。
“是一种内心撕裂后，陷入麻木的人，在祈求阳光的垂帘。”
李少杰的话，顿时让宁倩如恍然大悟。
“其实，唱出那种撕心裂肺的感觉，反而落入了下乘，或者说，是一种比较粗浅的艺术理解了。”
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